把科技赋能转化为艺术丰盈（坚持“两创”·关注新时代文艺·聚焦文化新业态）

　(🚬)　近期，通(📣)过人工智能大模型赋能影(🥪)像创(🏺)作，多部AI短片陆续(🍻)面世，受(😥)到各界关注。作为一项重要技术，人工智能(🍼)大模型推动影视行业从胶片成像、数字成像进入(🐓)算法(🗑)成(♍)像时代，大(🔇)幅提(⛽)升影像生产效能。很多读者想了解，新技术具体怎样改变影像制作流程，将(🌚)给影视行业带(👾)来怎样的变革，“投进一部小说，还你一部电影”的愿景会实现吗？我们约请一线创作者和研究(🅰)者撰文，分享创作体会和前沿观察。

　　——编(🍞)  者

　　人的创造力依然至关重要(🚟)

　　彭  宽

　(🅾)　近(🌓)一段时间，借助人工智能生成的百万字长篇小说、近90分钟时长的电影先后面(🔴)世(🎺)，前者创作生成仅用时(♌)一个(🧒)半月，后者凭借50人的(🆒)团队只花费3个(㊙)月时(💌)间。人工智能(👠)赋能艺术生产，在单(🛍)体作品规模上取得新突破，在降本增(🤷)效上释放新(🔻)潜力(🍇)，展示出新质生产力在文艺领域的新动能和新优势。

　　人工智能是互联(🥐)网和数字科技加速发展过程中(💟)出(🎙)现的集成性技术。从文生文、文生图到文生视(🍵)频，人(🥔)工智能与艺术正在碰(😙)撞出越来越多的可能。在人工智能助力下，人(🛏)民日(🍞)报社推出的短片(🥊)《江山如此多(🚢)娇》、中央广(👽)播电视总台推出的系列动画片《千秋诗颂》等受到好评，清华大学团队(🕶)推出的科幻小说(🚀)《机忆(⏺)之地》参(🤽)评文学奖项(📃)并获奖，中国文艺网推出的国宝文(♒)物拟人化形象“中华器(⛓)灵”引发关注……(🎍)人工(🎹)智能艺术创作可谓(😔)话题不断(📬)、热点频出(🕗)。这背后是众多平(📑)台加(🏯)速开发生成式人工智(🔈)能应(🍚)用的热潮，智能工具如雨后春笋般接(💓)连涌现(🥔)。在人(🔱)工智能推动下，用户生产机制(💒)叠加人机(🆑)协同的生产模式，艺术创作的前景令人(🐍)充满期待。

　　人(⬅)工智能已经成为丰富文艺(🤞)表达的新介质、新工具，而将新技术的介质属性充分(😖)转化为新兴文艺形态的审(🍕)美属性，则需要一个复杂的过(🦓)程。我们知道，互联网和数字技术的发展催生了网络文艺。互联网自身的交互、沉浸、虚拟等技术特征，也随之(🐮)迁移转化，影响着网络文艺的审美表征。一方面，要将新技术的优势(⛔)通过创(🎋)作生产渲染和强化出来；另(🏴)一方面，又要将新技术吸收和融(🛎)合进审美(🏸)特性中，以艺术的(🔕)显性取代技术的显性，最终达到新兴文艺形态的稳定(🚑)和成熟。今天，人工智能的加速发展和有力介入，让技术特征再次凸显，必然触发新一(🔣)轮“技”“艺”融合过程。

　　当下，人们对(📵)人工(🐄)智能创作产品的认识和接受，普遍还(🥜)停留在技(🔪)术体验的新奇性上。这说明人工智(🧐)能的技术特(⬛)征在艺术生产中还(🚔)处于显性地位，产品的审美特性还没有充分发育形成。一些人工智能生成的长篇小说，还存在叙述或跳跃或冗余、情感描写较为生硬、人物形象和故(⬜)事设计套路化等问题，在阅读体验和情感代入上都有不足。一些人工智能设计的艺术形象，风格较单(🚽)一，识别度与美感都不够，暴露出受语料和算法限制的短(🆓)板。

　　新技术的介质特征并不会自动转化为新兴文艺形态的审美质感。这依赖人(👽)的充分介入，依赖人将机器不具备的生命体验、生活经验、情感感知、精神能量和审美想象持续融(🍼)入。一位(🦍)网友(🤳)感慨地说(😌)，他用5分钟时间让人工(👤)智能生成了一个设计作品，却花(♍)了5个小时才去掉作(🤽)品中的“AI味”。技术特征向审美质感的(🥞)转化之难，可见一(📇)斑(🐨)。《千秋(🏿)诗颂》节目团队在海量国画、古诗词语料基础上，进行了大量人机沟(🐯)通，经历无数次艺(🎵)术语言与(👄)代(🔖)码语言的碰撞，才使作品呈现出工笔、水墨等中国审美风(🏑)格。人(🍇)工(🚄)智能(📅)的涌现不可能取代人在艺术创作中的主(🥠)体地位。技术是人的延伸，艺术由人来定义，其转(🚷)化融合必然通(🦊)过人来完成。

　　有人工智能科(🐇)学家形象地把相关(🍤)软件比喻为“画家的(🌇)新画布”。从必(🍴)须掌握一定的艺(🎣)术技巧(😸)才能挥毫泼墨，到只需给出个人的艺术创意即可(📼)“指(💇)令生成”，我们应当(🌙)认清，人在运用新(🎺)“画布”的过(🕣)程中，让渡(👷)给机器的是(🎁)什么，从机器那里换(⛽)回的又是什么。人工(⏱)智能(🥫)通过进一步剥离“技”“艺”分工以提升效率，人则必须努(🐱)力克服技术(🔀)在追求效率过程中带(🚐)来的(😋)问题，让技术始终为内容服务，回归“技”“艺”融(🚦)合。

　　(🌽)人工智能(🎛)创作生产越是只需要“指令”和“语料”，使(⛹)用人(🔛)工智能的人就越需要把(⛪)生活的丰富内涵、精神(🎀)的拓展升华融入其中，保持艺术与生活的互(🗳)动关系，保持艺术与人的根本性关联。唯其如此，科技赋能才能最大(👎)程度转化为艺术的丰盈，带给人类以精神的充盈。

　(🈺)　（作者为中国文联网络(👨)文艺传播中心副(✏)主(🍎)任）

　　人工(🖥)智能再造视听内容创作流程

　　沈  阳

　　“所思即所见，所见即所想(🔑)”，将心中所想直接转化为眼前可见的内容是人类孜(🛐)孜(🧥)以求(🚎)的梦想。作为AI微短剧《中(🌂)国神话》创作者，我们融合文生文、(💞)文生图、文(♏)生音乐和文生视频等人工智能技术，实现了从创意构思到视听呈现的人工智能全流程再造，探索(♌)人(🕒)类与机器智能合作的新模式。

　　智能化策划，让人工智能成为创意(🎮)策划(🌍)的“智囊团”。故事策划是视(🏚)听内容(🚪)创作的首(🤨)要环节，传统编(💑)剧的灵(🙍)感往(⏳)往受限于个(🤯)人阅历(🛶)和知识结构，而大语(😕)言模型因为学习了万亿数量级的文字内容，相比于个(🔔)体创作者(💄)，对古今中外的“人情世故(🛢)”更为了解，有推理(🧤)能力(💞)的人工智(🌠)能还会组合创新，因而(🚌)成为故事脚本(🏃)撰写的好帮手。利用人工智能工具，可以高效完成(📟)剧本方案、(🅾)人物(🈶)设定、作品世(👎)界观架构(🎗)等工作。以(🚗)《中国神话》的创作为例(📚)，创作团队利用智能应用(🧔)对中国古(🐜)代神话资料进(🧓)行智能检(☔)索、关联分析(🐺)，快速梳理出角色谱系、情节(🍐)脉络等关(👉)键信息，在此基础上生(😔)成数(🥪)十个走向的故事候选方案，分集故事框架的搭建过程仅需20分钟，前期策划的人力投入减(🎙)少70%左右。事实上，在清华大学团队近期创作(🐇)的200余条(🖱)AI视频(💞)中，人工(😨)智能辅助生成的选(🏭)题方案(🎓)已涵盖文史(💹)、科技、美食、(🍼)旅行(🐖)、教育等多个垂直领域，人工智能帮助策划者快速获取灵感、系统化(🌝)拓展(🍈)思路，为视听内容策划(🚭)与制作的“想什么”赋能。

　　自动化生产(🕴)，用人工智能丰富“怎么拍(🔈)”的路(⚓)径。在影视画面制作阶段，人工智能技术(🎢)的引入带来流程再造。我们采(🤦)用(🌶)文(🍐)生图、文生视频技术，通过输入文字指令让人工智能自动生成相应风格的图片素材与视(😇)频素材，极大简化了视觉创意从(🚧)构思到呈现的(🍪)流程。这其中的关键技术在于将自(🎊)然语言文本与视觉内容(🌹)建立精准映射，利用大规模多模态预训练模型，实现图片和视(🔑)频内容的智能生成。这(🥦)一技术打破了传统动画影视制作中分镜绘制、(🧑)三(🗾)维建模、动作捕捉等环节(⏲)对专业技术的(📏)高度依赖，把传统视听创(🕜)作对“心—(😎)目(🍪)—手”的高要求转换为“心—目—(♒)言(🤬)”的(🕉)新要求，实现了从文字(🌸)脚本到视觉(🙏)画面的直接转化，使影视创意的呈(🎁)现更加高效灵(🔣)活(🖥)。这是视听内容创(🤜)作的一次重(🚷)大范式转变(🔓)。由于语料丰富，人工智能可以快捷制作出包括写实、(♎)抽象等在内的(🏟)近130种不同艺术风格(⚫)的影(📊)像内容(🐈)，拓展了视(✂)觉创意的可(🖐)能性，为视听内容创作提供更多灵感。

　　智能配音和剪辑，以人(🅱)工智(🐉)能替代大量基(🖖)础性工(🤥)作(〰)。音乐(🥌)是视听作品的情感载体，对渲染(♑)气氛、(🍀)引发共鸣起着关键作用。我(⛔)们调用人工智能工具，对短剧的故事(🎮)情节、画(📥)面(🍽)节奏(⛏)、情绪基(🍖)调进行分析并提取关键信息点；再将(💿)文(🛳)本信息(🗒)输入音(🕉)乐模型，使(😪)其(😐)实时输出与影片风格、情感氛围相匹配的(⛄)音乐素材；最后再(🍻)通(🤲)过人工优选与整合润色，配制出风格一致、节奏流畅的影片配乐。文生音乐的创作(😡)模式实(💃)现了人工作曲到智能生成的转变，大(🐷)幅提升了创作效率，降低(🎎)了生产(🃏)成本。

　　配音是视听作品的重要组成，对角色塑造、情感表达都起到不(🥪)容忽视的作用。人工智能(💐)语音合成技术可自(🌋)动匹配对(🥤)白语气(🎺)，再(🈲)现角色的音色特点与情感状态。基于深度学习(📵)的人工智能配音系统还可捕捉真人配音的韵律特点与情感变化，生成更加接近真人的配音效果。目前，我们利用人工智能技术，可实现配音流程的全自(🛌)动化。

　　后(🧞)期制作向来是影(🛂)视制(🐔)作中耗时耗力(🎪)的环节，我们在视频剪辑时采用智能镜头分类、自动拆条、(💠)片段标引(📡)、智能字幕、一键调色等方法，可让人工智能(🐳)“剪刀手”代劳80%的粗剪(🐈)工作。6分钟时长的影(🥥)片粗剪仅需20分钟，是传统手(🧕)工剪辑速度的5倍。整个视频全部交(♏)付的综合人力时间成本是传统制作流程的1/16左右。在人工智能代劳大量基础性(😕)工作后，人类创作者能够(🍏)将更多精力投入对作品的宏观调度与(⬆)艺术把控上，并对内容进行选(📠)择和优化。

　　整体而言，人工智能技术将成为提(😲)升视听内容(🚱)生产力的重要工具，人工智(🔏)能与人类智慧的交织融合正在重塑视听艺术的(🕹)边界。未来，合成视频、对话和交互式视(😛)频、无编辑(🗓)视频、跨风格视频等新类型内容，将极大丰富视听产品的品类和形态(⛽)，提升内容的个性化水平，提高内容制作的实时性。同时，新的创作生产方式也对创(🉐)作者的角(🥐)色定位和知识结构提出了新的要求，审(📋)美和想象力将变得更加重要。当然，人工智能(👘)也会犯错，输出无中(🌰)生有的内容，带来穿帮镜(🐰)头等问题，随(🐕)着技术(❕)的发展，这些问题将逐步(😊)得到解决。

　　当人工(🌒)智能技术进一步成熟之后，视听内容创作效率将提升百倍千倍。人类提供一个初(➿)始(🚴)想法，人工智能就能创作出一部中短篇小说(💵)，根据这部小说又能(🛩)创作出一部影片(💁)，整个过程也许只(👵)需要数分钟即可完(📒)成，这种前所未有的视听创作的梦幻场景，有很(🐯)大概率在不久的将来实现。届时，只要输入创(🚟)作诉求甚至(🦕)输出脑电波，人们(👷)就可进行多模(🎌)态优质内容创(🥋)作，在人工智(🕹)能协助下实现艺术表达。《中国神话(🌆)》等作品只(🤪)是一(🦆)个起点，人工智能赋能文艺创作的更多可能性，正等待着我们去探索和实现。

　　（作者为清华大学新闻与(👬)传播学院教授）

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